レビュー: Ableton Push
噂を作る人たちは、Ableton Live の愛好家たちと残業を続けてきました。 Redditコミュニティは何年もの間、「内部情報筋から次のPushが来週リリースされると聞いた」と空想的に述べてきました。 流出した画像は「フェイクニュース」であることが暴かれ、人々は頭を悩ませている。 最近の Ableton Live ベータ リリースでは、多数の新しい MIDI MPE (MIDI Polyphonic Expression) 機能を備えた、Drift というタイトルの新しいインストゥルメント デバイスが発表され、噂が再び始まりました。 私たちの中には、Push 2 株も枯渇していることに気づいた賢い人もいます。 確かにその時が近づいているでしょうか? 実際、ようやく待ちが終わりました。 シンプルに「Push」というタイトルの Ableton Push の 3 回目のバージョンがついに登場しました。 ここ数年、Ableton が私たちに何を夢見てきたのかをまず見てみましょう。
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2001 年、Ableton は、当時、ゲルハルト ベーレス、ロベルト ヘンケ、ベルント ロッゲンドルフによって設立された勇敢な新興企業でしたが、Live バージョン 1 のリリースで大手企業に果敢に挑戦しました。その後 20 数年にわたり、Live は初期段階から進歩しました。ユニークなオーディオ クリップ プレーヤーで、市場で最もエキサイティングな DAW 兼パフォーマンス アプリケーションの 1 つです。 2012 年、Ableton は Push 1 のリリースでハードウェア市場に参入しました。 Ableton Live を使用した制作とパフォーマンス専用の 64 パッドのインストゥルメントとコントローラー。 パッドのユニークなレイアウトにより、Push 1 はビート ボックスをはるかに超えたものとなり、やがてユーザーはオーディオ、ビート、メロディックなフレーズを組み合わせた印象的なパフォーマンスをリアルタイムで実行するようになりました。
Push 1 は大成功を収め、すぐに多くの信者を獲得しました。 2015年、Abletonは引き続きPush 2をリリースしました。この繰り返しにより、より高解像度の大型カラーディスプレイ、アップグレードされたパッド、リアルタイムのピークとRMSオーディオレベルを表示するミキシングデスクビュー、およびいくつかの新機能が明らかになりました。大幅なワークフローの改善。 2023 年 5 月に早送りすると、このファミリーに最新の製品が加わります。 新しいコントローラー/ワークステーションである Push の登場により、Live および OS X アプリ Note と並んで、Ableton の製品が更新されます。 Push 1 から Push 2 へのアップデートは大幅なものでしたが、Push のリリースにより、その変更は巨大なものになりました。 Mixdown Mag 全体をこのタスクに捧げずに、すべての機能をカバーすることは不可能です (編集者の皆様、できますか? お願いします?)。 代わりに、Push の最も驚くべき機能のいくつかを見ていきます。 ネタバレ注意:たくさんあります。
(レビュー用に提供された Push とソフトウェアはまだベータ段階にあるため、リリース時の機能は異なる可能性があることに注意してください。)
Ableton に期待されているように、パッケージは最小限で洗練されています。 蓋を開けると、まず目に入るのは64個の真っ白なタッチパッドです。 このユニットは視覚的に素晴らしく、クラスの叫び声を上げます。 電源を入れると、8 x 8 パッド グリッドが点滅し、パッド全体に楽しいアニメーションが表示されます。 Push には 2 つの構成があります。
プロセッサーを備えた構成には、CPU プロセッサー、RAM、およびハードドライブが内蔵されています。 プロセッサーのない構成にはこれらが付属していないため、機能するには Live を実行しているホスト コンピューターに常に接続する必要があります。 2023 年後半にはアップグレード キットが利用可能になり、ユーザーはテザリング プッシュをアップグレードしてスタンドアロン モードで動作できるようになります。 ニース! パッドはユニットの本体に誇らしげに配置されているため、邪魔にならずにパッド間をスライドすることができます。 電源を入れてLiveに接続すると、パッドの驚くべき感度と感触がすぐに明らかになります。 多数の新しい MPE 機能は、各パッドを X および Y コントロール サーフェスに変換し、ピッチのベンド、ノート間のピッチ スライド、フィルター スイープの実行、楽器にビブラートの追加、さらにはさまざまなサンプル レイヤーのトリガーに使用できます。ただし、これらの機能についてはさらに詳しく説明します。後で。 もう 1 つの優れた機能は、セッション ビューを使用してコンピューター上で表示されるのと同じように、名前付きクリップをディスプレイに表示できることです。
既存の Push 1 + 2 ユーザーは、Push が親しみやすく、同時に馴染みのないものであると感じるでしょう。 一部のボタンの位置が変更され、多くのボタンにはテキストではなくバックライト付きのグラフィック アイコンが表示されるようになりました。 クイック スタート ガイドが手元にあれば、これらの変更はすぐに習慣になります。 多くの新しいボタンは歓迎すべき追加であることがわかります。 新しいロック ボタンにより、ミュート ボタンとソロ ボタンを「オン」に切り替えることができるため、以前のようにミュート ボタンやソロ ボタンを押し続ける必要がなく、下部のディスプレイ ボタンを使用して一連のミュートまたはソロを作成できるようになります。場合。 新しい停止ボタンをトラックにロックすると、押されたときにクリップを停止するように下部表示ボタンの機能が変更されます。 私がこの単元を使用していた間、[学習] ボタンには限定的ではありましたが役立つ情報が含まれていましたが、起動時にはチュートリアルが拡張される予定です。
間違いなく、最大の変更点はスタンドアロン モードの導入です。 2023 年には、私たちのほとんどが画面を見るのが限界に達していると言っても過言ではありません。 仕事、電話、テレビ、DAW の生活に至るまで、黒い鏡は耐え続け、私たちの魂の奥深くを見つめ続けます。 正直に告白しますが、大規模なロックダウンと生活のほぼすべての側面がオンラインに移行したことにより、音楽制作に対する私の熱意はさらに高まりましたが、ここ数年はやや衰えてきています。 曲を書くことになると、コンピューターの前に座っていると思うとますます恐怖でいっぱいになります。 煩わしい画面上のリマインダーのポップアップ、返信を求めるメール、ソーシャル メディアの手招き、さらには、選択した DAW やプラグインを最新の状態に保つプロセスさえも、急速にフルタイムの仕事になりつつあります。 プッシュはそれを変えます。 これらすべてから切り離される能力は、解放的であり、インスピレーションを与えてくれます。
Push をスタンドアロン モードで膝の上に置くと、ユニットの 3.95kg という重い重量にすぐに気づきましたが、数時間経ってもまったく違和感なくタップし続けていたことに驚きました。 熱を低く抑えてくれた Ableton にも敬意を表します (DAW で 10 分間作業した後、私の MacBook Pro で卵を焼くことができました!)
最初は、コンピュータでは不可能な、または習慣的に実行されている特定のタスクを実行するために、何度もマウスやトラックパッドに手を伸ばしていることに気づきました。 時間が経つにつれて、その習慣はなくなり、執筆に多くの時間を費やし、調整にかかる時間が減ったことに気づきました。これは嬉しい驚きでした。 Push を使用すると、作成する以外にできることが何もないため、時間が加速する可能性があります。 気づかないうちに数時間が過ぎ、音楽が流れていました。 スタンドアロン モードで Push だけを使って作業することで、MIDI クリップやノートの編集がすぐに上手になりました。 私の知る限り、このワークフローは Push 2 から大きく変わっていませんが、マウスに手が届かないという事実により、これらのスキルが急速に磨かれます。 スタンドアロン モードでアイデアを開発したら、プロジェクトをドラッグ アンド ドロップしてコンピューター上の Ableton に戻し、シーケンスやミックスを行います。 ただし、オーディオ出力を入力にルーティングし、完成したトラックを直接 Push! で録音/リサンプリングすることも可能です。 DJ やパフォーマーは、Push を手に持ってライブのフロントに立ち上がるのが大好きです。新しいオーディオ I/O を使用して、DJ ミキサーの出力を Push の入力にルーティングすることで、セットを簡単に録音することができます。
ドラマーやギタリストとして利用できる表現の範囲はほぼ無限ですが、それが当然のことだと思われがちです。 MIDI キーボードとコントローラーは、かつてないほど高い表現力を実現しました。 楽器奏者は、利用できる驚くべき音色の多様性について考えるのではなく、それらを何も考えずに使用します。 タムタムを強く叩くと自動的にアタックが強くなり、ドラムの音程が緩やかに下がります。 中心を外れたドラムの打撃は、音色と音色の饗宴を提供します。 ライド シンバルはベルで叩いたり、スティックのショルダーで洗い流したり、クラッシュのように使用したりできます。 信じられないことに、Push 上の MPE 実装により、これがすぐに利用できるようになります。 パッドを上下左右に叩くことで、多彩なサウンドバリエーションが得られます。 確かに、個々のパッドの表面積は楽器に比べて限られていますが、驚くほどリアルなジャズにインスパイアされたライド パターンを簡単に引き出すことができます。 サイズ対機能という難しい設計上の決定があったに違いありませんが、結果として得られるパッドのサイズは十分大きく、それ以上ではありません。 パッドの中央をしっかりと叩くとキックやスネアが生き生きとし、満足のいくクラックが得られます。 パッドの底を軽くタップすると、スネアのゴーストストロークや枕のようなキックの句読点が可能になります。 バーチャル・インストゥルメント・デザイナーと Ableton がこれらの機能をリアルでクリエイティブなサウンドの両方にどのように活用するかを見るのはエキサイティングです。
これまで、単弦、ダブルストップ、ナッシュビルベンドはギタリストの権限のままでした。 プッシュはそれを変えます。 ピアノで初めて、コードの 2 つの音を押したまま、3 つ目の音を曲げて新しいピッチを作ることができます。 カントリーゴールド、そこにあります! パッド上で指をスライドさせてコードや単音のベンドを発音すると、ベンドが信じられないほどスムーズに聞こえます。 セットアップ メニューでさらに微調整されたパッドの感度は、Spitfire Audio Upright Piano Pack に命を吹き込み、ビブラートも可能で、チェロで演奏されるのと同じような穏やかな小刻みな動きを使用し、忘れられない、超現実的なサウンドを等しく響かせます。 最もかすかなタッチが、最もかすかな響きをなだめて存在させます。 (オラファー・アルナルドとニルス・フラームがどちらが最も静かな音を演奏できるかについて争っているところを想像してください!) さらに設定を行うと、各パッドの中心ピッチを、指が着地する場所からパッドの中心まで変更することができます。 パッドの中央に変更すると、パッドを中央から左右に叩くとピッチが下がり、または上がります。 ピッチが変動するローファイのキーボードラインは、プラグインやオートメーションを必要とせずに演奏できます。 アップデートされた Spitfire Audio String Quartet Pack を試してみると、さらなる楽しみがもたらされます。 パッドを軽く押すと、新しいフラウタンド アーティキュレーションから幻想的なサウンドが生まれ、MIDI ではまだ経験したことのない、ある程度の触覚コントロールが可能です。
リリース時には、アナログ、コリジョン、ドリフト、エレクトリック、サンプラー、テンション、ウェーブテーブル、および表現力豊かなドラムラックの Ableton インストゥルメントに MPE 機能が搭載されます。 PushをAbletonデバイス(MPE ControlおよびExpression Control)とペアリングすることで、MPEの機能をさらに拡張できます。 MPE コントロールは、入力 MPE データの範囲とカーブを変更して表現を微調整することができます。 さらに、このデバイスでは非 MPE 楽器の MPE コントロールが可能で、プレッシャー コマンドをアフタータッチ、スライドからモジュレーション、ノート ピッチ ベンドからピッチ ベンドに変更できます。 モジュレーションコマンドは、あらゆる楽器デバイスでリアルなビブラートを生成できます。 同じワークフローを使用して、ワイルドなリズミカルなフィルターの乱用を実現できます。 (Skrillex、安心してください!) エクスプレッション コントロール デバイスを使用すると、MPE プレッシャー、スライド、および個別のノート ピッチ ベンド コマンドを Ableton Live 内の任意のパラメーターにマッピングできます。 スネアのショートルームリバーブ? パッドの下部をタップします。 スネアのワイルドなダブエコー? パッドの上部をタップします。 リバーブのミックスパラメータをスライドにマッピングし、パッドを上から下にタップすると、オートメーションに頼ることなく、ドラムフィルまたはコーラスでリバーブをフェードアップできます。 MPE を使用してトレモロ、フェイザー、ロータリー スピーカーなどのモジュレーション スタイル エフェクトの速度を制御すると、文字通り、指先でさらにクリエイティブなオプションがプロデューサーに提供されます。 これらのデバイスの設定の多くは、コンピュータ経由で Live を使用する必要があります。 その後、変更はスタンドアロン モードで使用できるように Push にコピーされて戻されます。 サンプラー デバイスは、MPE コマンドを使用して、サンプル選択、ピッチ、サンプルの開始点とループ ポイント、ボリューム、パン、LFO レートなどを含む幅広いパラメーターを変調するようにコンピューター経由で設定できます。 同じパッド上に複数のスネアサンプルがありますか? Slide パラメータをサンプル選択に割り当てれば、準備は完了です。 実際に使用すると、MPE の機能は素晴らしいものになります。
Push は初めて、オーディオ入出力 (I/O) を備えています。入力 2 つ、出力 2 つ、ヘッドフォン出力、および入力と出力の両方に 8 つの ADAT オプティカル経由を追加しました。 下方向に押すと、ユニットの左側にあるボリューム エンコーダーが、オーディオ インターフェイス出力、ヘッドフォン、キュー レベルのボリューム コントロールを個別に循環します。 パフォーマンスとレイテンシーのトレードオフである永遠のダンスのバランスをとるために、[セットアップ] ボタンをタップしてバッファ サイズを調整できます。 スタンドアロン モードでは、新しいオーディオと MIDI I/O により、外部シンセやドラム マシンからのオーディオを直接プログラム、シーケンス、モニタリング、録音することができます。 シンセ、サンプラー、ギター、ベースのほか、ダイナミックおよびパッシブのリボン マイクを Push の入力に直接接続し、オーディオ クリップ スロットに録音できます。 ただし、ターンテーブル、コンデンサーマイク、DI、またはファンタム電源を必要とするデバイスを接続するには、外部プリアンプが必要です。 私がテストしたところ、オーディオ I/O のサウンドは純正のままであり、Push は確かにオーディオ インターフェイスの代わりになる可能性があります。 追加のチャンネルが必要な場合は、Push を ADAT 対応のプリアンプ/コンバーターと組み合わせることができます。 これにより、最大 10 チャンネルのオーディオを同時に録音できるため、Push は本格的なハードウェアになります。 録音されたオーディオ クリップを調整したり、Simpler にロードして MIDI インストゥルメントを作成することはできますが、現時点では広範なオーディオ編集はできません。 オーディオ I/O と連携して外部エフェクト デバイスを使用すると、ハードウェア エフェクトやダイナミック プロセッサをプッシュにパッチし、これらのデバイスを通じてプロジェクトを実行することもできます。 はい、Covid stimmmy cheques で 5,000 ドルを投じて購入した高級ラック コンプレッサーを取り付けることができます。
神レベルのキーボードスキルを持つ人は、USB MIDI ポートの搭載を喜ぶでしょう。 これを使用すると、スタンドアロン モードでも、外部 MIDI キーボードやコントローラーを接続して電源を供給し、楽器を演奏したり、Live をコントロールしたりすることができます。 スタンドアロン モードで Push をより詳細に制御できるようにするために、既存のコントローラ スクリプトがすべて含まれているため、Live 互換の外部 MIDI コントローラが USB 経由で接続されている場合、追加の設定を行わなくてもデバイスのすべての機能が利用可能になります。 デザインとエンジニアリングの驚異的な偉業。
モジュラーフリークは、CV Tools Intro Pack の一部として提供される CV I/O とツールに興奮するでしょう。 Setup ボタンによる内部調整をいくつか行うと、Push は CV コントロールが可能な接続されたハードウェアに CV データを出力できます。 モジュラーからの出力は、オンボードのオーディオ入力を使用してサンプリングまたはミックスできます。
Wi-Fi ネットワークに接続すると、Push はインターネットに直接アクセスして、ファームウェアのアップデートやコンテンツをダウンロードできます。 ありがたいことに、これ以上のコンテンツ、インターネット ブラウザ、またはソーシャル メディア フィードにアクセスする機能に対する広告はありません (この時代では、何でも可能です!) というのは、ほんの少し冗談です。 プロジェクト ファイルとサンプルを移動するワークフロー256GB ハードドライブはオンとオフの両方で合理化され、効果的です。 スタンドアロン モードでプッシュすると、デバイスが左側のブラウザに表示され、シングル クリックで接続が確立されます。 プロジェクトをコンピュータからプッシュに移動する前に、必ず「ファイル」メニューの「すべてを収集して保存」機能を使用して、ライブ セットに必要なサンプルと録音がすべて存在することを確認してください。 これが完了したら、簡単なドラッグ アンド ドロップでプロジェクト フォルダーをコンピューターから Push にコピーできます。 逆の手順で、セットをコンピュータに戻してアレンジやミキシングを行うことができます。 コンテンツの転送速度は十分に速いです。 Ableton が Push にリンク モードを実装し、同じ Wi-Fi ネットワーク上の複数の Ableton ユーザーが同期を維持できるようにし、マスター デバイスが他のデバイスにテンポ同期を提供できるようになったのは素晴らしいことです。 デモ ユニットを使用した時間は限られていたので、Max4Live デバイスである Beatseeker を使用して、オーディオ入力に接続されたライブ ドラム ミックスのテンポを追跡できるかどうかはわかりません。 すべては時間が経てば明らかになるだろう。
Ableton のパック、プリセット、Max4Live デバイスの膨大なライブラリは、Push 内から Ableton サーバー経由で直接ダウンロードできます。このプロセスでは、まずダウンロードされたファイルが表示され、次にパックをインストールするオプションが利用可能になります。 一部のパックのファイル サイズにより、ダウンロードには時間がかかる場合がありますが、エレガントなワークフローにより、パックのダウンロードを待っている間も作業を続けることができます。 ダウンロードしてインストールが開始されると、データが解凍されてインストールされる間、Push は一定期間オフラインになります。 Ableton Suite には 80 GB を超えるコンテンツが付属しているため、サウンドの慎重なキュレーションと管理が不可欠になります。 使用中、ハード ドライブは、特にライブ セットが MIDI インストゥルメントを多用する場合に、多数のプロジェクトを保存するのに十分な大きさです。 88k サンプリング レートの大規模なオーディオ プロジェクトは、まったく別の話になります。
スタンドアロンで Push を使用すると、Max4Live デバイスは期待どおりに機能し、Ableton から直接購入したデバイスは、Push でダウンロードとインストールのために「利用可能なパック」フォルダーに表示されます。 Ableton ストア以外で購入またはダウンロードしたものは、Live のブラウザから目的の宛先フォルダーにドラッグ アンド ドロップし、そこからアクセスできます。 これと同じドラッグ アンド ドロップ ワークフローを使用して、クリップ、デフォルト、グルーブ、インストゥルメントとエフェクトのプリセット、サンプル、Max4Live デバイス、およびプリセットを管理できます。
Push は、スタンドアロン モードでのサードパーティ製 VST インストゥルメントおよびエフェクトのロードまたは制御をサポートしていないため、VST を含むプリセットはロードされません。 サードパーティの VST または VSTi を含むライブ セットを操作する場合、プッシュに転送する前にトラックをフリーズするように求められます。 クリップはオーディオとして再生されますが、基礎となる MIDI データを編集することはできません。 これらのトラックをコンピュータに転送したら、必要に応じてフリーズを解除して編集できます。 Ableton が将来的にサードパーティ VST の実装に向けて取り組んでいるかどうかは不明です。 正直に言うと、彼らがその道を歩まないことを願っています。 Push には現状でも信じられないほど豊富な機能セットがあり、その結果、習得には時間がかかります。 私の意見では、これ以上追加しても使いやすさが損なわれるだけです。 VST 互換性を実装するには、プラグイン開発者が専用のカスタム インストーラーとライセンス認証プロトコルを必要とすると考えるのが自然です。 プッシュが離陸した場合、これは不測の事態である可能性がありますが、その可能性は低いと思います。 開発者は、OSX と、程度は低いですが Windows のプラグインを継続的に更新することにすでに限界を感じています。 新しいテクノロジーを革新する意欲に加えて、新しいインストーラーと認証プロトコルを作成する必要性も過剰になります。 代わりに、Cycling74 の RNBO (レインボーと発音) に似たテクノロジーを使用して、VST を Max4Live デバイスに移植する可能性があります。 RNBO を使用すると、プログラマは Max パッチを VST、AU、Max4Live、Max Objects、Web オブジェクトなどのほぼすべての形式にエクスポートできます。 Ableton はこのテクノロジーを使用して Learning Synths Web サイトを開発しました。 私の理解では、既存のコードを RNBO にインポートすることはできませんが、Max MSP コード ベース内にすでに存在するオブジェクトに加えてカスタム DSP オブジェクトをスクリプト化することは可能です。 水晶玉がなければ、RNBO が特にこの目的に使用されるかどうかを知ることは不可能ですが、Push が成熟するにつれて Max4Live スペースがさらに忙しくなるだろうと私は喜んで賭けます。
メニュー ナビゲーション システムは、大きなジョグ ホイールと方向パッドを使用してうまく機能しますが、サウンド、デバイス、またはプリセットが過負荷になっているフォルダーはスクロールするのが面倒になる場合があります。 痛みを軽減するために、Ableton がお気に入りに色分けされたコレクション メニューを追加したことは歓迎されています。 Ableton のネイティブ オーディオおよび MIDI エフェクト デバイスをトラックにインスタンス化するのは簡単で、多くのデバイスはグラフィックの更新を受けています。 すっきりとしたアイコンにより、ナビゲーションとパラメータの選択が迅速になり、真の生活の質の向上を示します。 テストの時点では、視覚的なゲイン リダクション情報を提供するのはコンプレッサー デバイスのみであるようでした。 Ableton が Glue Compressor、Limiter、Multiband Compressor の GUI を変更して、この重要な機能をアップデートで追加してくれることを願っています。
Pushの使用中にオーディオやインストゥルメントデバイスをラックにグループ化する方法は見つかりませんでしたが、コンピュータバージョンのLiveで作成されたマクロとラックは期待どおりに動作し、以前のPush 1 +に従ってデバイスパラメータの詳細な編集は可能です。 2つのワークフロー。
Ableton は Push のリリースを祝うべきです。 製造の品質は素晴らしく、パッドの使用感は本当に素晴らしいです。 Ableton は、スタンドアロン操作、64 個の MPE 対応パッド、CV、MIDI、オーディオ I/O を組み合わせ、さらに Live と組み合わせて使用することでほぼ無限のサウンドデザインの可能性を備え、Push を待望の製品にしました。 競合するハードウェア ビート ボックスや DAW のメーカーは、競争力と速度を維持するために革新する必要があります。 プロセッサ、RAM、ストレージ ドライブを備えた Push スタンドアロン構成の価格は 2,999 ドルで、多くの人にとっては高すぎると思われる重大な財務投資となります。 とはいえ、プロセッサー、RAM、ストレージ、スタンドアロンで実行する機能を備えていないテザリング構成の費用は 1499 ドルになります。 将来のアップグレード キットの価格は 1499 ドルで、テザリング構成をスタンドアロンにアップグレードできるようになります。 Ableton は、Push のロードマップには、デバイスの寿命を延ばすための将来のプロセッサ アップグレード キットも含まれる予定であることを示しました。これは素晴らしい先進的な考え方です。 同じような価格のスタンドアロン製品と比較すると、Push は同等の価格で驚くべき機能セットを提供します。 プロデューサーやミュージシャンが Push を使って何を作成するのかを見るのは興味深い旅になるでしょう。プラグインやインストゥルメントの開発者は、MPE パッドの独創的で予想外の使用方法を考案するでしょう。
そこで問題は、「Push はゲームチェンジャーとなるだろうか?」ということです。 多くのレベルで、その可能性は非常に高いと思います。
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